Cholerna sakura - Giulio Macaione

Para z kilkuletnim stażem udaje się w podróż do Japonii. To marzenie Jose, który jest wielkim fanem mang i gier. Cleo wolałaby jakąś ciepłą wyspę i ekskluzywny hotel z dostępem do Wi-fi. Już w samolocie dochodzi do kłótni. Każdy z nich ma inną wizję wakacji, spędzania czasu wolnego a nawet pracy. Rozstają się. Zarezerwowane mieszkanie przypada dziewczynie... tylko musi się tam jeszcze dostać.

Jose jest bardziej zaradny, otwarty i chętny do nowych doświadczeń. Realizuje wcześniej zaplanowany „grafik” wycieczki – odwiedza mangowe mekki, zjada lokalne przysmaki w restauracjach, zwiedza świątynie i... ma katar sienny. Cloe jest zamknięta, obawia się utraty folowersów i czuje się przerażona nowym miejscem. Próbuje kogoś poznać, ale tylko po to, by pokazać w swoich mediach społecznościowych, że świetnie sobie daje radę. Aż do momentu, gdy... gubi telefon.

Czy zwykła podróż może odmienić życie? Czy kwitnąca sakura wpłynie na tych dwoje? I przede wszystkim czy warto się czasami zatrzymać i przyjrzeć swojemu życiu?

Sprawdźcie... jak kwiaty kwitnącej wiśni o lekkim różowym zabarwieniu stały się punktem wyjścia tej opowieści.

Dwie nagie dziewczyny - "Luz"

Historia opowiedziana w komiksie zaczyna się w 1919 roku w lesie. Na obrzeżach Berlina Otto zaczyna tworzyć swoje dzieło. Z białej kartki publikacji powoli wyłaniają się kształty - kawałek oka, pędzel, dłoń... By w końcu pokazać w pełnej krasie artystę, naturę i jego muzę. Kolejne kadry ujawniają jak wygląda pracowania oraz jego codzienne życie. Obraz przechodząc z rak do rąk staje się świadkiem dochodzenia do władzy narodowych socjalistów, budzenia się antysemityzmu oraz ograniczenia i grabieży ludności żydowskiej. Pojawiają się także wątki propagandowe - nagonka na sztukę współczesną, która odżegnuje się od polityki. 

Były już opowieści o wojnie i trudnych sprawach z perspektywy dzieci, a nawet pluszowego misia. Ale tak innowacyjnego pomysłu jeszcze nie było. Luz (Renald Luzier) przedstawia nam historię malarza Otto Muellera oraz zmian politycznych zachodzących w Niemczech od lat dwudziestych XX wieku widziane z perspektywy... obrazu. 

My, Czytelnicy widzimy i słyszymy tylko to, co dzieje się bezpośrednio przed obrazem Otto Muellera. I, o dziwo, nie jest to mała ilość informacji. Twórca komiksu pokazuje nie tylko zachwyt nowych właścicieli nad dziełem, ich mieszkania, czy galerie sztuki. My jesteśmy przy rozmowach telefonicznych informujących o krachu na giełdzie amerykańskiej, widzimy to co dzieje się za oknem na wprost którego wisi płótno, słuchamy rozmów zwykłych ludzi, marszandów, ludzi z otoczenia fuhrera. Dzięki takiemu zabiegowi jesteśmy wewnątrz toczącej się historii. Czujemy emocje poszczególnych postaci, poznajemy nastroje ówczesnych Niemiec, widzimy jak ideologia wpływa na każdy aspekt życia. 

Warto też zwrócić uwagę na "malarskie" kadry - autor całą pracę podporządkował sztuce. I ważnemu przekazowi, że nie powinniśmy poddawać ocenie sztuki jako "czystej", czy "zdegenerowanej"... Bo od oceniania obrazów, jest bardzo blisko do oceniania ludzi. Twórca komiksu pokazuje, że sztuka czy język nie są osobnym bytem. To one ukazują emocje i nastroje ludzi. A przy tym brak tu moralizatorstwa. Luz nie pokazuje nam właściwej drogi postępowania. Ujawnia przed nami tylko, to co miało już miejsce, jakie zachowania doprowadziły do wielkiej tragedii XX wieku. 

Minimalistyczna forma kadrów, ubogość barw wpisują się w klimat opowiadanej historii. 

Są takie wydawnictwa, które mają nosa do dobrych publikacji i tu przoduje Kultura Gniewu. Wielki plus także należy się Oldze Mysłowskiej za cudowne tłumaczenie, dzięki któremu jesteśmy w stanie "poczuć" historię. 

Brzask Jacek Świdziński

Autor w swej opowieści przenosi nas do zniszczonej wojennym czasem Warszawy. Do stolicy powracają dawni mieszkańcy, który poszukują miejsca do życia i wieści o swych bliskich. Przypadkowe spotkanie łączy kilka osób. Każda z nich szuka schronienia, jedzenia, ubrań, ale i ludzkiego ciepła oraz troski. Każde z nich potrzebuje, by ktoś go wysłuchał.

Nie jest to historia o wielkich bohaterach. To opowieść o zwykłych ludziach, którym udało się przeżyć piekło wojny, Powstania Warszawskiego, wywózek do obozów, życia pod ostrzałem kul niemieckich. Mamy tu wspomnienia. Opowieści jak każdy z nich odnalazł się w nowej i wciąż zmieniającej się rzeczywistości swojego miasta. Relacje kim byli przed wojną, co i kogo stracili podczas niej oraz kim się przez to stali. Ale pojawia się także ta "iskra" nadziei(?), która sprawia, że chcą nadal żyć.

Tu mówi obraz, który przybliża nam trudne losy powojennej stolicy. Autor ograniczył kolory do bieli, czerni i pomarańczowego. Żongluje nimi, podobnie jak naszymi emocjami podczas czytania i oglądania publikacji. Dostajemy bardzo uniwersalną historię ludzi w konkretnym dziejowym momencie. Pełną lęków, niepewności, ale i nadziei oraz optymizmu. To opowieść, której nie znajdziecie w podręcznikach, bo Jacek Świdz

ński skupia się na stanach emocjonalnych zwykłych ludzi.

Publikacja powstała z okazji 80. rocznicy zakończenia II wojny światowej.

Ameryka - Piotr Dumała

Nie wiem czy bibliotekarzowi z długim stażem pracy wypada mówić, że stroni od literatury... hm... klasycznej? No cóż, przyznaje, że nigdy nie było mi po drodze z twórczością Franza Kafki. Na swoją obronę powiem, że staram się poznać „klasyki około szkolne”. Głównie za sprawą adaptacji komiksowych

Za sprawą Piotra Dumały odkryłam historię młodego Europejczyka wysłanego do Stanów Zjednoczonych. Bohater skandalu obyczajowego, uwiedziony przez służącą Karl Rossmann trafia do obcego sobie świata pełnego absurdów, biurokracji i ludzi, którzy chcą go wykorzystać. Młodzieniec napotyka na swej drodze szemrane jednostki, otula go poczucie samotności i beznadziei. Zmaga się z opresyjnym systemem oraz brakiem możliwości wpływu na swoje życie.

Trudno ocenić samą historię, choć jest luźną adaptacją twórczości Kafki. Sama strona wizualna zachwyca – jakby całość została wykonana różnej grubości ołówkami. Poszczególne kadry są bardzo sugestywne, czuć brud i zagubienie bohatera. Myślę, że praca grafika w połączeniu z groteskową treścią ukazującą Amerykę i jej społeczeństwo jest mocną oraz wartą poznania publikacją, która "wepchnie" czytelnika w poczucie anonimowości i braku sprawczości.

Come Prima - Alfred (Lionel Papagalli)

Jest rok 1958. Fabio przegrywa kolejną walkę w ringu. Wierzyciele zaczynają się upominać o spłatę długów. Nagle pojawia się młodszy brat z urną z prochami ojca. Giovanni namawia brata na powrót do domu – trzeba dokonać pochówku, załatwić formalności i podzielić spadek. Dwaj bracia mają różne spojrzenia na przeszłość. Długa podróż naznaczona jest kłótniami i milczeniem. Trudne rozmowy, pretensje i niedomówienia stopniowo odkrywają trudne rodzinne relacje i tajemnice, których konsekwencje ciągną się po dziś dzień.

Trudna historia Włoch ukazana poprzez pryzmat zwariowanej sytuacji jednej rodziny.

Bardzo dobry komiks poruszający temat relacji rodzinnych – przebaczenia, pogodzenia się ze sobą oraz członkami rodziny, wzięcia odpowiedzialności za swe czyny, rezygnacja z ucieczki by podjąć walkę o to co najważniejsze w życiu – rodzinę.

Cierpliwy pies - Paweł Paradowski

Autor zabiera nas w podróż do Afryki, by ukazać trudy branży architektoniczno-budowlanej. Bazując na własnych doświadczeniach ukazuje nam obraz współczesnej Afryki Zachodniej oraz jej mieszkańców z ich marzeniami i oczekiwaniami.

Komiks zawiera w sobie opowieść o życiu młodej kobiety. Historia ta w mocny i rzeczowy sposób ukazuje trudną i zawiłą historię państw afrykańskich a także tragiczną sytuację dziewczynek, szczególnie z biednych rodzin.

Nie do końca rozumiem pomysł autora na zaprezentowaną w komiksie historię. Ale jako debiut oceniam publikację na 4.

Borgia (1. Krew dla papieża; 2. Władza i grzech; 3. Płomienie stosu; 4. Wszystko marność) - Alejandro Jodorowsky, Milo Manara

Borgia to zbiór czterech tomów komiksów dwóch gigantów powieści graficznych - scenarzysty Alexandro Jodorowsky'ego oraz rysownika Milo Manary. Cykl skupia się na postaci Rodriga Borgii, który uznawany jest za protoplastę włoskiej mafii. Hiszpański kardynał już przed śmiercią papieża Innocentego VIII miał szerokie wpływy. W momencie śmierci głowy kościoła i przystąpienia do konklawe, w pełni przejął kontrolę polityczną, gospodarczą, a także kościelną w Italii końca XV wieku. Borgia został wybrany na papieża i przyjął imię Aleksander VI. Dzięki łapówkom, obsadzaniu wysokich stanowisk członkami rodziny, kupczeniem sakramentami stał się jednym z najbardziej wpływowych ludzi Europy.

Powieść graficzna, choć mocno czerpie z historycznych źródeł jest jednak fikcją literacką. Autor scenariusza postarał się, by życie tej postaci przedstawione było jako krwawy kryminał, pełen wątków politycznych i walki o władzę. Natomiast ilustracje włoskiego artysty świetnie oddają ówczesną architekturę i modę.

Ten nieszablonowy komiks dedykowany jest osobom dorosłym.

Rok Zero - Frenk Meeuwsen

Mocno dojrzały mężczyzna Frenk odrzuca pragnienie posiadania dziecka. Jego życie, które dzieli z młodszą partnerką Zazą wymusza na nim rewizję tych pragnień. Bo choć był już w wielu związkach nigdy nie czuł potrzeby powiększenia rodziny o małego potomka. Ale wizja posiadania dziecka właśnie z Zazą wciąż zajmuje jego myśli.

Powieść graficzna ma wymiar autobiograficzny, gdyż Frenk Meeuwsen – holenderski rysownik, opisuje w nim swój skrawek życia. Rok Zero to czas od momentu zmiany nastawienia, poprzez wizję posiadania dziecka, ciążę oraz pierwsze chwile z maleństwem. To bardzo intymna i delikatna opowieść o dojrzewaniu do powiększenia rodziny, partnerstwie oraz pierwszych krokach w ojcostwie.

Traum - Tomas Motala

Traum to zbiór komiksów czeskiego rysownika – Tomasa Motala. Płód to post apokaliptyczna opowieść o obcym, która wzbudza w czytelniku niepokój. Komiks Stopka przedstawia zmagania pisarza z brakiem weny na stworzenie dzieła monumentalnego, a Huragan Manekin przybliża nam losy wokalisty metalowej kapeli. A każdy kolejny pokazuje upadek ludzkości...

Komiksy ułożone są według lat powstania. Od strony graficznej jestem zachwycona. Treściowo… nie wiem co powiedzieć. Nie mój klimat, ale cały czas zajmują moje myśli, zmuszają do zastanowienia się nad życiem, decyzjami, które podejmujemy i… wolnością.

To moje pierwsze spotkanie z czeskim komiksem dla dorosłych. Nie przypominam sobie, żebym wcześniej miała okazja do poznania artystów z tego, tak by się zdawało, bliskiego kręgu kulturowego. Bliskiego, ale podejście do opowiadania historii mają dość mroczne.

Otchłań zapomnienia - Paco Roca, Rodrigo Terrasa

Są takie wydawnictwa i tacy Autorzy, którzy są marką samą w sobie. Wiesz, że każdy kolejny projekt będzie wart poznania. I tak jest w przypadku Wydawnictwa Kultura Gniewu i „mojego” ukochanego hiszpańskiego twórcy Paco Roca. Tym razem iberyjski rysownik wraz z dziennikarzem Rodrigo Terrada sięgnęli po trudny temat – zbrodnie reżimu Franco.

Duet ten stworzył monografię działań Josefy Celdy – córki walczącej o pamięć ojca i zorganizowanie dla niego godnego pochówku. Pepita, mimo uchwalonej w 2007 roku „Ustawy o pamięci narodowej”, natrafiała na biurokratyczny opór, odmawiano jej uczczenia pamięci ojca oraz pochowania go w rodzinnym grobie. Po wieloletniej batalii uzyskuje zgodę na rozpoczęcie poszukiwań ciała ojca. Jednak to, co znajdą archeologowie na cmentarzu w Paternie, zadziwi całą Hiszpanię. Wątek Pepicy, ale i grabarza Leóncia Badíi Navarry, który próbował zachować pamięć o pogrzebanych osobach, został wzbogacony o nawiązania

do kultury antycznej oraz obrzędach i zwyczajach pogrzebowych.

Komiks ma jednak szerszy wymiar – to świadectwo pamięci o ofiarach tysięcy Hiszpanów, którzy spoczywają w masowych grobach. To niesłabnąca, mimo upływu lat, potrzeba wyjaśnienia okoliczności ich śmierci i rozliczenia się z historią i politycznymi potyczkami rozgrywającymi się na tych terenach w latach czterdziestych XX wieku.

Mocna, emocjonalna, poruszająca, ale i lekko prowokująca praca graficzno-historyczna, która ukazuje losy rodzin pomordowanych rewolucjonistów. To kawałek historii podany w przystępny, ale nietypowy sposób (bo jako powieść graficzna) jest świetnym wstępem do poznania skomplikowanej przeszłości Hiszpanii.

Nie puszczaj mojej dłoni - Michel Bussi, Fred Duval

Liane i Martial Bellinowie wraz z córeczką Sofą cieszą się urokami tropikalnej wyspy Reunion. Jednak szczęście rodziny jest ulotne... Liane w tajemniczych okolicznościach znika z pokoju hotelowego. Czy to porwanie, ucieczka od męża, a może próba zabójstwa? Policja szybka zaczyna podejrzewać Martiala. Mężczyzna z panice, ucieka wraz z córeczką.

Czy jest to przyznanie się do winy? A może za sprawą zniknięcia Liane Bellion kryje się coś więcej?

Dynamiczna akcja, pełna zwrotów i wychodzących na jaw mrocznych tajemnic z przeszłości „opowiedziana” jest barwnymi, ciepłymi kadrami. „Nie puszczaj mojej dłoni” to dobrze skonstruowany kryminał w świetnej oprawie graficznej.

Czarne nenufary - Fred Duval, Michel Bussi, Didier Cassegrain

Zapraszam do Giverny, miasteczka w którym Claude Monet spędził ostatnie lata swego życia. Miasteczka, które przemieniło się w skansen w imię pamięci o artyście. Miasteczka, które ma swoje mroczne sekrety…

Są tu także i one – trzy kobiety z małego malowniczego zakątka. Młoda utalentowana malarsko dziewczynka, ponętna nauczycielka kochająca sztukę i staruszka, która wie sporo o mieścinie i jej mieszkańcach. Gdy w rzece zostaje odnalezione ciało, nie ma żadnych wątpliwości, że doszło do morderstwa, a spokojna i senna mieścina zaczyna ujawniać swe tajemnice. Młody inspektor Laurenc Serenac powoli odkrywa coraz bardziej skomplikowane powiązania pomiędzy mieszkańcami. Czy uda mu się rozwikłać śledztwo? Co z tym wszystkim wspólnego mają trzy kobiety i obraz „Czarne nenufary”.

Zakończenie zaskakuje.

Komiks jest adaptacją powieści kryminalnej Michaela Bussiego, który w sposób subtelny, ale i z malarską precyzją oddaje uroki miasteczka Claude'a Monet'a. Kadry powieści graficznej inspirowane są impresjonizmem – pierwsze skrzypce grają tu przygaszone zielenie, żółcie i błękity. Od strony graficzne majstersztyk. Sama akcja jest wartka, dynamiczna i zaskakująca.

Zawsze mam pewne obawy, jeśli chodzi o adaptacje graficzne powieści czy dzieł klasyki, ale tu autorzy spisali się na medal. Fani kryminału, ale i sztuki będą zachwyceni.

Czasem - Marcin Podolec, Grzegorz Janusz

Poznajcie Adama Ostatko. Razem z żoną kupił dom, to miał być nowy początek. Adam nigdzie już nie pracuje, ma 35 lat. Chyba... sam już nie wie. A wszystko to przez kanciapę. „Zwykły” schowek stał się azylem przed utyskiwaniem żony, pracą której nie chce się zrobić. Stał się miejscem wytchnienia od całego świata. Miejscem kontemplacji, palenia fajek, czytania, planowania a przede wszystkim nic-nie-robienia. Miejscem poza czasem. Takim prawdziwym, bo... jak odkrył Adam, czas tam nie istnieje.

Autor świetnie przedstawił chęć izolacji, potrzebę osamotnienia. Niestety z czasem, bez z każde kolejne chowanie się w kanciapie powoduje u bohatera wzrost zachowań egocentrycznych. Adam robi się gruboskórny, gnuśnieje... Aż dochodzi do tragedii.

Lubię twórczość Marcina Podolca skierowaną do dzieci i młodzieży („Bajka na końcu świata” jest warta poznania), ale ten komiks okazał się nie tylko zaskakujący, ale także mocno obnażył nasze ludzkie zachowania. Bardzo się cieszę, że Kultura Gniewu wznowiła tą powieść graficzną.

Pieskie szczęście - Keum Suk Gendry-Kim

Wiedziałam, że sięgnę po ten komiks. Dotychczasowa twórczość Autorki mnie zachwyciła. Jej pierwsza przetłumaczona i opublikowana w Polsce publikacja – „Trawa” poruszała temat wykorzystywania seksualnego kobiet przetrzymywanych w wojskowych domach publicznych. Druga „Czekanie”, zawierająca wątki biografii jej matki, przedstawiała losy zwykłych rodzin rozdzielonych podczas wojny w Korei.

Przy tym komiksie też liczyłam na coś „mocnego”. Ale gdy dostałam go w ręce poczułam się rozczarowana. „To komiks o psach? - pomyślałam. Lubię psy, ale żeby tak zaniżać poziom?” Nie byłabym jednak sobą, gdybym go nie przeczytała.

Autorka, która jest również narratorką opowieści, przedstawia nam swoje pierwsze kroki w opiece nad adoptowanym szczeniakiem. W subtelny sposób pokazuje jak ta mała istota powoli zmienia ich świat, jak się poznają, dopasowują do swoich nastrojów i domowej rutyny. To dla niego (maluch jest dość lękliwy) przeprowadzają się z wielkiego miasta do urokliwej wsi. A tam… no cóż też są psy. Los psów wygląda tu jednak inaczej – nikt nie wyprowadza je na długie spacery, trzymane są na łańcuchach albo co gorsza… w klatkach. Są zaniedbywane fizycznie i emocjonalnie.

Bohaterka wraz z mężem przygarnia pod swe skrzydła kolejnych pupili. Stara się chronić zwierzęta i pokazywać ludziom we wsi jak je traktować z godnością. Każdy z pupili, nawet tych spotkanych przelotnie, ma cudowne imię. Staje się to pierwszym krokiem nie tylko identyfikacji zwierzęcia, ale nadania mu tożsamości.

To bardzo emocjonalny komiks. Rys biograficzny nadaje mu mocnego wydźwięku. A fakt, że postawa autorki i jego wydanie przyczyniły się do zmiany myślenia o zwierzętach pokazuje, że małymi kroczkami można zmienić świat.

Dokładnie 9 stycznia 2024 roku Zgromadzenie Narodowe Korei zdecydowało, że psie mięso staje się towarem nielegalnym. Zostaje jeszcze wiele do zrobienia – uregulowania prawne sklepów zoologicznych, schronisk dla zwierząt czy podstawowa edukacja właścicieli. Przygotujcie chusteczki, bo dzięki Keum Suk Gendry-Kim możecie poznać historię kilku niezjedzonych psów.

Robota jak każda inna - Alex W. Inker

Zapraszam w małą podróż w czasie - Alabama, koniec lat 20. XX wieku. Roscoe interesuję się elektrycznością. Przez przypadek poznaje Marię, zakochuje się w niej i zakładają rodzinę. Mężczyzna porzuca swą fascynację prądem i stara się prowadzić z żoną rodzinną farmę. Aby uniknąć bankructwa Roscoe postanawia podpiąć się do sieci elektrycznej przechodzącej w pobliżu farmy. Stawia słupy, rozciąga kable… Wszystko świetnie się sprawdza – pracujące maszyny odciążają ludzi, aż do momentu gdy ginie pracownik firmy elektrycznej Alabama Power. 

Roscoe T. Martin trafia do więzienia. Jego małżeństwo się rozpada. Nikt go nie odwiedza. Skazany jest na samotność.

Komiks świetnie ukazuje społeczno-ekonomiczny klimat tamtego czasu. Pokazuje jak nieprzewidywalne jest życie, czasami wystarczy łut szczęścia by uratować rodzinę. A innym razem zostaniesz brutalnie potraktowany przez ludzi i ziemię, która cię karmi.

Komiks wart poznania.

Niedopasowani - Anne Camlin

Oto Evan Horowitz. Mieszkający w Nowym Yorku chłopak ma wszystko – urodę, inteligencję, sympatię otoczenia. Po lekcjach prowadzi (dodajmy z dużym powodzeniem) makijażowe konto na Instagramie. Kocha romanse i... przede wszystkim posiada talent do łączenia ludzi w pary.

W szkole pojawia się nowa dziewczyna, nieśmiała Natalia. Evan od razu wie, że trudno będzie znaleźć jej odpowiedniego partnera lub partnerkę. Ale któż inny podołałby temu zadaniu, jak nie on? Makijażowy influenser na siłę próbuje uszczęśliwić koleżankę. Działa według swojego planu, nie pytając nikogo o zdanie, czym komplikuje relacje kilku osób.

Co wyniknie z tego galimatiasu swatkowego? Sprawdźcie.

Cukierkowy queerowy komiks będący luźną adaptacją „Emmy” Jane Austen.

Sezon spadających gwiazd - Marcin Podolec

Oto przed Wami kolejny świetny komiks Marcina Podolca, autora apokaliptycznej serii „Bajka na końcu świata”, którą uwielbiam i polecam każdemu. Tym razem przenosimy się do początku lat dwutysięcznych, do małej miejscowości w Europie Środkowo-Wschodniej. Brak tu atrakcji dla dzieciaków- kina czy księgarni. Nie dzieje się tu nic znaczącego. Dni upływają jeden za drugim… Jedynym sposobem na nudę jest… KOSZYKÓWKA. Rusza nowy sezon ligi. Dzieciaki w za dużych koszulkach i kiepsko dobranych butach walczą o swe marzenia. Pod niebem spadających gwiazd liczą na wielką karierą za oceanem.

Dla mnie, ciut starszej niż autor, komiks był powrotem do lat szkolnych, gdzie po zakończeniu lekcji oglądało się mecze NBA i marzyło o poznaniu Michaela Jordana. To czas letniej laby, spędzania czasu ze znajomymi tuż pod prowizorycznie skleconym koszem (bo komu, by się chciało chodzić pod szkołę?). A dla młodych odbiorców…? To będzie podróż w świat sportu, marzeń młodych ludzi i… chichotania przy masie gagów sytuacyjnych. To publikacja uniwersalna, miejmy nadzieję, że zarażająca do sportu.

Echo Jeden - Tomasz Samojlik

Echo - tajemniczy nietoperz, chroni okolicę i dba o spokój i bezpieczeństwo mieszkańców parku. Jednak pewnego dnia niespodziewanie znika... Kto teraz będzie przeganiał rzezimieszków? Kto zostanie nowym superbohaterem? Nic się nie bójcie, do akcji wkracza Ruda Irytacja i... organizuje płatny casting na nowego obrońcę. 

Co się stało z Echo Jeden? Które z dziko żyjących zwierząt potrafi dorównać supermocom nietoperza?  I czym, do rudego futra wiewiórki, jest PALIZADEK? Z każdą stroną pojawia się coraz więcej pytań, a akcja wciąż nabiera tempa. 

Jeśli lubicie komiksy pełne akcji, humoru oraz gadających zwierząt to ta publikacja jest idealnie skrojona pod Wasze potrzeby czytelnicze. Dodatkowo fascynujące życie nietoperzy nie będzie miało już przed Wami żadnych tajemnic. A co bardziej spostrzegawczy odkryją super moce jeża, kreta oraz ślimaka. 

Bękart - Max de Radiques

May i Eugenie przemierzają Stany Zjednoczone. Są w ciągłym ruchu. Ukrywają się przed policją, swoimi współpracownikami, z którymi dokonali niewiarygodnych i nowatorskich napadów z bronią w ręku, ale także przed swoją przeszłością. Z torbami pełnych gotówki w bagażniku z gracją mistrzów magii mijają kolejne blokady policyjne. Nie panikują, mają plan i konsekwentnie go realizują.

Max de Radigues w swej powieści graficznej przedstawia nam nie tylko świat przestępców i ich porachunków, ale także w delikatny i czuły sposób ukazuje relacje pomiędzy głównymi bohaterami. Biało-czarne kadry są oszczędne, ale każdy jest ważny. Minimalizm formy wydobywa autentyzm opowiadanej historii.

M jak monstrum - Talia Dutton

Frankie, młoda naukowczyni nie umie pogodzić się ze śmiercią siostry. Jak sam doktor Frankenstein dzięki wykorzystaniu pioruna próbuje odwrócić bieg cyklu życia. Dzięki determinacji i wytrwałości, udaje jej się ożywić Maurę. Eksperyment na pierwszy rzut oka jest udany, jedyną niedogodnością jest amnezji ożywionej dziewczyny.

Ambitna naukowczyni "narzuca" swej siostrze wspomnienie, preferencje spożywcze, poglądy... Za wszelką cenę "stara się" odzyskać utraconą siostrę. Miota się - z jednej strony cieszy się, gdy Maura zachowuje się jak przed wypadkiem, z drugiej strony oburza się, gdy dziewczyna chce spróbować nowych rzeczy. Maura, która prosi by nazywano ją M, żyje pod ciągłą presją. Sprawdźcie czy wygra tą walkę o siebie czy da się przekonać do czyichś złudzeń.

Świetna powieść graficzna zainspirowana historią Frankensteina, z bardzo dobrze przemyślaną graficznie koncepcją opowieści. Przyjemna dla oka kreska i mocne zdecydowane barwy wpisują się w mroczny klimat historii. Komiks porusza tematy związane z akceptacją, poszukiwaniem siebie i swojej tożsamości, nawet wbrew oczekiwaniom osób bliskich.